Mon stage sous les spotlights de la Galerie THOMAS-NELSON ...

Jamais je n'aurais pensé qu'un stage d'une durée aussi limitée m'apporterait autant dans ma vie professionnelle et m'enrichirais aussi sur le plan relationnel.

Un mois, 31 jours, sa parait court? Mais à la Galerie THOMAS-NELSON, le temps prend une toute autre dimension, on n'a plus la notion du temps! Comme on dit "quand on aime, on ne compte pas". Mais pas seulement...
L'Equipe de la Galerie (à savoir Sabrina Thomas-Nelson et Sabrina Maandi) a le don de vous intégrér et vous permet de vivre une expérience riche et intense. Elle vous fait partager tout ce qu'il est possible de partager et vous considère comme un membre de sa famille.

Quel plaisir de se sentir acceptée et encouragée dans tous ces projets et de se voir transformer en force de proposition.

Sabrina THOMAS-NELSON, que je vous souhaites de pouvoir croiser un jour sur votre route afin de pouvoir connaitre sa personnalité détonnante, m'a permis de trouver ma voie. Ses conseils toujours avisés m'ont permis de faire des choix importants pour ma future carrière.

Occupant le statut d'assistante de la communication web, Sabrina a su me faire confiance et cela m'a donneé envie de me dépasser. J'ai également pu revêtir la casquette de Journaliste de Mode le temps de ce stage en écrivant régulièrement pour le blog LOve and GlaM. J'ai pu créer des lookbooks, écrire des communiqués de presse... J'ai vraiment vécue une exprérience où la polyvalence était nécessaire, ce que j'ai beaucoup aimé.

Ce qui est sincèrement appréciable à la Galerie THOMAS-NELSON est que l'on ne s'ennuie jamais, on fait des rencontres quotidiennement que ce soit avec les clients, les créateurs ou les mannequins... De même, il y a toujours des évènements improvisés, des essayages pour un défilé, un après-midi tea time, ...

J'ai découvert l'envers du milieu de la mode (ce qui ne m'a pas déplu), des créateurs talentueux comme PLESS et Bobongo Man...

Il me tarde de pouvoir mettre en oeuvre tout ce que j'ai appris à la Galerie THOMAS-NELSON. 

<3 By May <3

Si vous avez une majorité de ♣

------->        Couple in the city: la passion sinon rien

Pour vous l'amour doit rimer avec stabilité, romantisme et passion. Pour vous l'amour d'un couple se construit, s'entretient. Le couple est volontiers quelque chose qui se vit dans le temps. Le respect des règles cela vous plait. Finalement, le couple est pour vous un travail à long terme et une aspiration à l'harmonisation de deux vies. La plénitude et la tranquilité sont vos objectifs.

Attention!!

Ne passez pas à côté des bons moments que peut offrir l'innatendu et par la même pimenter votre vie de couple. Accepter de vous laisser porter pas la vie et laisser la magie opérer de temps en temps. Pensez à rester naturel et ne vous efforcer pas de trouver cet équilibre car c'est le meilleur moyen de vous en éloigner.

Si vous avez une majorité de ♦

------->        Couple on the street: la vie est une aventure

Pour vous le couple doit rimer avec surprise, spontaneité et fantaisie. Avec vous, l'amour ne se travaille pas, il se vit au jour le jour. Le proverbe qui vous caractérise le mieux et "Vivons l'instant présent". Votre souhait le plus cher est de vivre une vie de couple intense voir vouée à la démesure. Tout ce qui peut s'apparenter à une organisation est exclue. Vous pensez que la déception est bien moins pénible quand on ne prévoit rien. Votre audace vous permet de vous affranchir des codes du couple.

Attention !!!

Cette intensité prônée et revendiqué peut vous jouer des tours et cette énergie déployée peut s'avérer éreintante à long terme. Ne laissez pas les quelques fausses notes qu'il pourraient y avoir désaccorder la mélodie de votre couple. L'intensité doit rester l'occasion de fêter votre amour plus qu'une fin en soi.

Retrouvez tous ces articles sur http://www.galeriethomasnelson-eshop.com/ ou à la Galerie THOMAS-NELSON au 4, rue du Bourg l'Abbé 75003 Paris

Quel est l’univers Kikoto

L’univers de KITOKO est fantaisiste, colorée, féminin. C’est un monde où se mélange les richesses des cultures africaines et occidentales. Et j’essaie d’y proposer une vision contemporaine de la mode métissée, avec un style audacieux et parfois même onirique, dans le sens où je souhaite, à travers mes créations , lancer une invitation à un voyage exotique, explosive, coloré, quelque chose de dépaysant !

Peux-tu nous décrire tes créations?

Coupes structurées, volumes, mariage de matières nobles et de tissus traditionnels africains, motifs graphiques , couleurs vives, accessoires brodés de perles , mes créations sont changeantes car je suis toujours à la recherche de nouvelles formes, de nouveaux procédés. Cependant il y a des fils conducteurs que j’aime conserver : la couleur et le travail de broderie.

J’aime les créations baroques, un peu chargé, riches de couleurs et de matériaux.

Le clinquant n’est pas vulgaire pour moi, tout est une question d’associations et de dosage.

Comment définirais-tu le style Kikoto ?

Je reprendrai la définition de son univers : fantaisiste, colorée, féminin

Quelles sont tes matières de prédilection ?

Les soieries et le wax, un coton rigide, traditionnellement utilisé dans la confection de vêtement traditionnels africains. Et puis en dehors de ça, j’adore les perles !

Peut-on dire que la couleur et les imprimés sont ta marque de fabrique ?

Ce qui est certain c’est qu’ils ont une place essentiel dans mon travail, ce sont donc des signatures, oui.

A qui s’adressent tes créations ?

C’est une question que l’on m’a posé, et que je me suis posée des milliers de fois, sans pouvoir trouver de réponses.

La chose est que je me suis aperçu que mes créations plaisent à des femmes de profil très différents.

Je crois surtout que mes créations s’adressent aux femmes qui à un moment donné n’ont pas peur d’oser, soit par qu’elles sont curieuses, soit parce qu’elle recherche vraiment quelque chose d’originale et de différent, mais je serais incapable de dresser un portrait figé de ma cliente « type », d’ailleurs, ce n’est pas ce que je souhaite…

Quelles sont tes références en matière de Mode ?

Elles sont très nombreuses, très variées,et à des niveaux différents, mais pour faire court, je tire mon inspiration de souvenir d’enfance, et je suis une fervente admiratrice de Lacroix et de Lanvin.

D’après toi, quel est le petit plus qu’un créateur doit avoir pour se démarquer ?

De la personnalité et de la persévérance. Ausens relationnel et artistique.

Que t’as apporté la vente privée organisée à la Galerie ?

Cette vente privée a été l’occasion de lancer officiellement ma marque et de voir les premières pousses de ce que j’ai mis tant de temps à semer.

Ca m’a permis de recueillir toutes les critiques et de mieux voir quels sont les points forts, les points faibles, ce qu’il faut améliorer, quelles directions prendre…

Cette expérience m’a motivé pour la suite…

As-tu d’autres projets en cours avec Sabrina ?

J’aimerais par la suite exposer plus longtemps quelques unes de mes créations avec la locations d’espace que propose la galerie, et puis j’ai d’autres idées, mais cela reste à voir

Quels sont tes projets futurs ?

Je travaille actuellement sur ma prochaine collection de prêt à porter, et d’autres collections d’accessoires

Un dernier mot à ajouter ?

Je tiens vraiment à dire merci. A ma famille, et à toutes les personnes qui me soutiennent dans mon travail et respecte mes choix. Et à toutes celles qui nous donne notre chance , à nous, jeunes créateurs en mal de moyen pour être plus visibles.